Кул цртежи у боји оловком и маркером за преписивање

За сваког почетника уметника, скицирање је одличан начин да стекне искуство и научи како да црта јасније линије. Ако изаберете слике у хладним бојама, онда ће учење ликовне уметности бити много занимљивије.

Избор алата за цртање зависи од индивидуалних преференција. Након што савладате технику преписивања, можете прећи на сложеније лекције. Главна ствар је бити стрпљив.

Како правилно копирати слике

Неки људи мисле да копирање није нешто тешко, али у стварности није увек лако правилно проценити пропорције цртежа и поновити слику што је прецизније могуће. Зато се многи људи окрећу преварама.

Коришћење карбонског папира

Да бисте добили потпуно исту слику као оригинал. Ово је погодно јер особа физички памти покрете руку и учи да црта линије. Ова метода вас такође учи да радите на малим елементима слике.

Али ова метода такође има неколико недостатака:

• Није могуће променити формат слике. То значи да копирана слика може бити само исте величине као оригинал.
• Када се користи карбонски папир, готова слика ће бити прљава.
• Ако користите папир за цртање уместо карбонског папира, слика ће бити чиста, али ће је бити много теже обојити.
• Пренета слика се не може подесити. Веома је тешко обрисати такве линије гумицом.
• Морате прилично снажно притиснути оловку или перо. Ако се навикнете на ово, касније ће бити теже цртати меке линије.

Технологија таквог цртања је изузетно једноставна. Потребно је да поставите индиго папир (лепљивом страном нагоре) на чист лист папира, а преко њега лист са оригиналном сликом. Важно је осигурати да се листови папира и карбонског папира не померају током рада, иначе ће линије бити прекинуте и ништа неће функционисати.

Након овога, све што преостаје је да се слика оцрта линијама. Биће одштампани на доњем листу. Остаје само да се уклони оригинал, индиго папир и обоји добијена слика. Када радите, не журите како не бисте морали све да понављате.

Мрежасти кавез

Ово је још један начин цртања слике. Ћелијска метода подразумева прво цртање ћелијске мреже на оригиналном цртежу, а затим наношење истих ознака на чист лист папира.

Најбоље је користити лењир за ово како бисте осигурали да су све пропорције тачно одржаване. Након овога, све што преостаје је да се црта ћелија по ћелији. Ово ће вам омогућити да не размишљате о пропорцијама и брзо добијете жељени резултат.

Ова метода је идеална за копирање слика које приказују бројне мале предмете различитог облика. На пример, мрежа помаже при цртању пејзажа, мртве природе, па чак и портрета.

Међутим, ова метода има неколико јасних предности у односу на употребу карбонског папира:

• папир се не прља;
• готова слика се може исправити гумицом;
• можете нацртати слику оловком, хемијском оловком, фломастером, бојама или чак бојицама;
• У процесу цртања, особа савладава технику ликовне уметности.

Ако говоримо о професионалцима, они такође користе мрежу. На пример, помаже када треба прецизно да копирате платно на којем је приказан портрет. Рад је мукотрпнији, али је резултат јаснији. За рад ће вам бити потребан танак провидни филм или папир за прање.

Да бисте пренели цртеж помоћу професионалне мреже, потребно је:

1. Нацртајте линије на филму. Да бисте то урадили, потребно је да користите веома танку оловку и лењир. Оптимална размера ћелија мреже је 1 цм. Професионалци користе мању скалу, а почетници цртају папир за праћење са ћелијама димензија 2к2 цм.
2. Поставите линирани филм или папир за прање на оригиналну слику. Да бисте спречили клизање, можете га осигурати дугмадима.
3. Преведи цртеж. Препоручује се употреба танког маркера за ово, јер није могуће направити тако јасне и равномерне линије оловком. Поред тога, алкохолни маркери се одмах суше, што значи да се слика неће размазати под руком.
4. Нацртајте мрежу на чистом листу папира исте величине као приликом припреме филма. Ако прецртана слика треба да буде већа или мања, онда је довољно повећати или смањити размеру ћелија.
5. Пренеси слику.

Неки људи нумеришу ћелије као у укрштеници (хоризонтално и дијагонално). Ово поједностављује процес и спречава забуну.

Који је најбољи начин цртања?

Можете одабрати било које цртеже за копирање (смешне, обојене, црно-беле, сложене и једноставне) и цртати их алатима са којима вам је најпријатније да радите. Ако се почетник суочи са питањем шта је боље користити, онда је вредно размотрити главне опције.

Алат за цртање	Особености
Једноставна оловка	Користе га скоро сви професионални и почетници уметници. Главна предност је што ако направите грешку, можете уклонити додатне линије гумицом.
Оловке у боји	Омогућава вам да креирате слике у боји. Оловке у боји се обично такође могу обрисати без икаквих проблема.
Фломастери	Омогућава вам да цртате живописније слике са засићеним бојама.
Боје	Могу се мешати да би се створили градијенти и други занимљиви ефекти.

Сваки алат има своје предности и мане. На пример, оловка се стално размазује под руком, а фломастер се не може обрисати. Многи људи користе комбиноване технике цртања, када се цртеж обоји оловкама или фломастерима, а затим оцрта црним маркером. Добијене слике су веома кул и цртане.

Корисни савети за копирање

Пре него што почнете, постоји још неколико ствари које треба размотрити:

• Приликом рада са паус папиром, најпогодније је прво пренети главне и најдуже линије, а затим радити на мањим детаљима.
• Боље је ићи од ивице ка центру.
• Када се цртеж потпуно пренесе, можете прећи преко било којих линија које изгледају превише угласто или шиљато. Глаткији прелази увек изгледају боље.
• Када креирате црно-белу слику, прво можете направити мало светлих сенчења. Требало би да почнете са светлим или блеђим бојама, постепено прелазећи на тамније.

Цртежи за копирање су кул, шарени и други, лакше их је превести, али понекад је задатак рад на фотографији. У овом случају је погодније радити са скицом. На пример, можете одабрати фотографију свог омиљеног кућног љубимца, где љубимац седи у прилично једноставној пози.

Након овога, потребно је да:

1. Нацртајте координатну осу оловком на чистом листу папира. У овом случају, тачка где се X и Y секу треба да буде центар њушке животиње. Ради лакшег сналажења, иста оса може бити приказана на оригиналној фотографији. Да бисте избегли оштећење, препоручује се употреба папира за прање.
2. Користећи осе као водич, нацртајте силуету животиње. У овој фази нема потребе за цртањем ситних детаља. Главна ствар је створити облик и придржавати се исправних пропорција.
3. Сада можете прећи на детаље и нацртати очи, нос, уши и друге ситне детаље на лицу. У овој фази, не морате снажно притискати оловку.
4. Проверите пропорције слике. Морате се уверити да глава није превелика, очи нису премале и проценити друге детаље. Координатна оса је такође веома корисна у том погледу.

Након овога, можете прећи на сликање. Погодније је прво креирати сенке помоћу светлосног сенчења, након што сте претходно одредили извор светлости и како тачно треба да баца сенку. Постепеним истицањем детаља, можете добити прилично реалистичну слику, веома сличну оригиналној фотографији.

Такође је корисно направити акценте. На пример, када цртате мачку, можете јасније оцртати њене очи, а остале детаље оставити досаднијим. Изгледа импресивно и не треба много времена за цртање ситних детаља, посебно крзна. У завршној фази, све што преостаје је да се цртеж очисти од прљавштине помоћу обичне гумице за брисање.

Једноставне слике за копирање на мрежу

Кул, шарени и светли цртежи за копирање могу се наћи на интернету и уопште није потребно да их купујете. Почетницима уметницима ће бити лакше да цртају помоћу мреже. Ако слика приказује само око слике, онда се то може лако завршити. Да бисте то урадили, једноставно одштампајте цртеж који вам се свиђа.

На пример, можете користити следеће слике:

• Зец са шаргарепом. Ово је веома једноставан цртеж који је погодан за цртање обојеним оловкама, бојама или маркерима. Предност је што постоји мрежа и нема посебних сенки на самој слици. Светлост на овој слици долази одозго, са леве стране.

• Насмејани цвет. Овај забавни лонац је веома лако нацртати, јер се све неравне линије на крају могу сакрити испод дебеле црне линије фломастером. Слика нема сенке, тако да је погодна за цртање апсолутно било којим алатом.

• Симонова мачка. Ово је веома популаран лик из истоименог цртаног филма. Досадна мачка која је стално несташна и мјауче изгледа кул. Веома је лако цртати. Линије могу бити исте дебљине или различите. Овај пример је веома погодан за учење анимације.

• Црно-бели цвет. Најједноставнија могућа слика цвета. Након цртања, можете га оставити црно-белим или га обојити по свом нахођењу.

• Једнорог делфин. Деци ће се ова слика заиста свидети. Ово је јединствени делфин. Као што можете видети из овог примера, обрис не мора нужно бити црн. Да бисте створили само благи ефекат истицања, потребно је да узмете боју која је неколико тонова тамнија од главне.

• Јабука. Можете покушати да нацртате једноставну јабуку. Треба обратити пажњу на стабљику и лист. Ово је добра пракса за учење цртања лишћа на дрвећу и другим биљкама.

Слатке слике за прецртавање маркерима или оловкама

Сада је време да пређемо на сложеније слике.

Међутим, ако користите раније дате савете, неће бити ништа тешко у њиховом прецртавању:

• Намигујућа мачка. Чини се да овај цртеж светли ружичастом светлошћу. Веома је лако постићи овај ефекат. Довољно је прво оцртати црним маркером, а затим ружичастим. Да бисте постигли ефекат румених образа као на овој слици, можете користити оловку у боји и помешати је.

• Ово се добије када се споје цртане мачке и сладолед. Слика је веома креативна и популарна. Међутим, нема ништа компликовано у његовом копирању. На слици готово да нема сенки; користи се уобичајени црни обрис.

• Светао и позитиван сладолед. Овај дизајн је савршен за маркере или јарке боје. Коришћењем тамнијих и светлијих нијанси можете креирати сенке које не смањују осветљеност слике. А ако оцртате цртеже, слика ће бити још светлија.

• Кул Хело Кити. Ово је врхунски лик кога воле и одрасли и деца. И што је најважније, није тешко цртати. Слика изгледа као налепница или лепљива трака. Такав занимљив ефекат можете постићи ако поред стандардне црне контуре направите и белу.

У овом случају, дебљина светлосне линије која иде дуж контуре треба да буде знатно већа. Након овога, све што преостаје је да се дода светлоплава позадина и слика ће постати засићенија.

• Још један пример са белим обрисом. Ако нацртате црне линије различите дебљине, али примените различит притисак, добићете ефекат мастила. Ова техника захтева вежбање. Најлакши начин да научите како се ради ова врста праћења јесте да нацртате праве линије на папиру које се згушњавају и сужавају. Многи дизајнери такође користе ову технологију када користе графичке таблете.

Слике за преписивање обојеним оловкама или бојама

Цртежи за копирање, који се могу креирати помоћу гваша или обојених оловака, испадају веома кул и дирљиви. У овом случају, можете направити и праћење, али је боље користити танак маркер или дебелу црну гел оловку за ово. Ова техника не подразумева јасне линије. Напротив, ако је видљиво светло сенчење, испада веома хармонично.

Ево неколико добрих примера које је прилично лако прецртати:

• Жирафа са балонима. За такве слике могу се користити пастелне боје. Тако ће једноставне аквареле или оловке савршено функционисати. Ако имате недоумица, прво можете направити скицу једноставном оловком, а затим обојити цртеж и оцртати га.

• Маче у крофни. Ако је тешко нацртати жирафу, можете испробати једноставнију опцију. За овај цртеж су потребне само обојене оловке. Није потребно цртати сенке, али се препоручује сенчење у једном правцу.

• Миш и сир. Ово је веома дирљив и једноставан цртеж. Такође се може урадити оловкама или бојама. Након тога, потребно је да оцртате слику и додате унутрашње сенке на крају. Није потребно придржавати се неке посебне технологије. На пример, довољно је ићи дуж целе унутрашње контуре. Боље је да сенка буде једва приметна.

• Лисица и звезда. Дизајн изгледа прилично сложен, али у ствари се овај ефекат ствара захваљујући малим гранама. Још једна карактеристика слике су веома танке линије контура. Они омогућавају да слика буде истакнута, а да је не чине превише тешком.

• Панда. Успешан и једноставан пример цртања обојеним оловкама. У ствари, цела слика се састоји од кругова и овала. Као што видите на слици, на њој су остали цртежи скице. Ово је још једна техника цртања. Непажљиве линије понекад изгледају веома повољно. Али ако вам се не свиђају, можете направити класичан обрис и уклонити сав вишак гумицом.

• Музика у плејеру. Да бисте постигли упечатљив ефекат, можете комбиновати различите алате. На пример, обојене оловке и хемикалије. Неки људи користе оловке за стварање сенки, али то захтева вештину. Морате врло лагано притиснути ручку. Када цртате оловкама, можете комбиновати светлије и тамније нијансе да бисте створили тродимензионалну слику.

Оригиналне слике за копирање

Цртежи за копирање су кул, шарени и светли, требало би да их изаберете у зависности од ваших вештина. За почетак, вреди вежбати на једноставнијим сликама, а затим прећи на сложеније.

Биће занимљиво експериментисати са различитим техникама цртања:

• Необични Мики Маус. Да бисте направили такав ажурни дизајн, најбоље је користити танке маркере или дебеле гел оловке. Погодније је прво направити скицу, а затим је исцртати. Али морате бити спремни на дуготрајан рад, јер у овом примеру има много малих елемената.

• Мали човек и срце. Друга опција је да нацртате црно-белу слику и обојите само један елемент. Ове слике изгледају веома оригинално, лако их је цртати. Ово вам омогућава да нагласите један елемент слике.

• Дугини пони. Дуга такође увек изгледа импресивно. Може се користити при цртању гриве за цртаног понија. За такву слику су погодни маркери различитих нијанси. Потребно је да нацртате сенке тамнијим бојама. Посебну пажњу треба обратити на велике очи понија. Биће тешко нацртати их маркерима. Али можете створити све потребне детаље користећи боје.

• Арогантна старица. Овај цртеж се може направити помоћу гел оловака и пастела. Ово је још једна комбинована техника која се често користи за илустрације. Линије треба да буду веома танке, немојте их правити континуиране. Само треба да означите ивице.

• Изненађена сова. Ова техника сенчења је погодна за децу која уче да цртају праве линије. Такву сову можете нацртати најједноставнијим гел оловкама. Али је потребно време.

Избор технике цртања

Цртежи за преписивање, смешни, обојени или црно-бели, као што се може видети из примера, могу се радити у разним техникама. Понекад се чини да је много лакше цртати бојама, али не и гел оловкама, али у стварности све испада другачије.

Стога ће бити корисно научити како најбоље одабрати одговарајућу технику цртања:

• Цртање оловком. Све зависи од избора правих оловака. За почетнике су погоднији мекши, а самим тим и дебљи поводци. Али се много размазују, тако да ћете морати одмах да научите да цртате на такав начин да покушате да не додирнете платно дланом.

Тврде оловке се не прљају тако лако. Обично се користе за креирање светлих скица. Али брисање таквих линија гумицом је много теже. У сваком случају, у уметничким школама почетнике увек прво уче да цртају оловком, јер се ова техника сматра једноставнијом.

• Гваш. Користи се када ученик већ има основне вештине цртања, добро разуме светлост и сенку, али још није спреман да користи скупе и сложеније уљане боје. Гваш, за разлику од акварела, није толико мутан.

Гваш боје имају засићенију боју. Али када се осуше, постају мат, што се некима не свиђа. Гваш се такође може мешати. Довољно је купити само неколико основних боја да бисте добили комплетну палету.

• Акварел. Иако су то боје које се обично купују за децу, уметници их називају прилично сложеним. Стога је лакоћа у овом случају веома варљива. Ако на паковању пише „Акварел“, то значи да су боје на бази воде. Они снажно импрегнирају лист.

Ако на једном месту нацртате неколико линија, горњи слој папира почиње да се троши и на цртежу се појављују непријатне куглице. Акварел веома брзо реагује на сваки потез четкице. Направи грешку, тешко је поправити.

• Уљане боје. Користе се за писање, а не за цртање, јер су такве боје скупе и користе их углавном професионални уметници. Не постоје строга правила за наношење потеза уљем. Можете их радити онолико пута колико желите, сваки пут када ће се доњи слој преклапати. Иначе, техника сликања потезима је прилично једноставна. Обично се користи за стварање разних пејзажа.

• Пастел. Говоримо о бојицама које треба користити за цртање по прилично грубој или вунастој површини. Користећи пастеле, можете користити различите технике цртања. На пример, можете креирати јасне контуре или дати предност сенчењу. Пастел је лако осенчити.

Али има и велику ману - веома се прља. Деци је тешко да раде са таквим материјалима, иако воле бојице. Ако савладате ову технику, можете креирати веома необичне слике користећи тонирани папир (слика изгледа импресивно на црној позадини).

• Таблет. Ово је најмодернија технологија. Једина мана је цена графичког таблета. Али могућност да се цртеж или руке запрљају је потпуно елиминисана. Поред тога, можете уклонити неуспешну линију на таблету једним кликом.

Нема потребе за коришћењем много алата. Преузимањем разних четкица и текстура на ваш рачунар, можете креирати слике у свим постојећим стиловима.

Приликом избора слика за копирање, требало би дати предност сликама хладних боја. Тада ће учење ликовних уметности бити много занимљивије. Када се одлучите за технику и алате, можете савладати различите стилове. Временом ћете смислити своје необичне идеје за илустрације.

Видео о цртању

Кул цртежи за копирање: