Тачкасто сликање са контурама. Шаблони, шаблони за почетнике, геометријски облици

Сликање тачкама постаје све популарније међу љубитељима рукотворина. Овај правац вам омогућава да самостално дате било ком предмету индивидуалан и необичан изглед. Захваљујући контурама, дијаграмима и шаблонима који олакшавају рад почетнику, можете створити право ремек-дело.

Шта је тачкасто сликање

Тачкасто сликање контурама (могу се користити и шеме и шаблони) је уметност цртања, помоћу које се цртеж наноси тачкама.

Ова техника наношења шара стара је више од 40 хиљада година. Први налази који садрже трагове тачкастог сликања пронађени су у насељу аустралијских Абориџина. Касније су се његови обрасци почели налазити у Персији, Кини, Индонезији, Индији и Тајланду.

Тачкаста техника цртања може се видети у радовима К. Писара, П. Сињака и Ж. П. Серата. Тачке, спајајући се у једну слику, стварају пејзаже невероватне лепоте. Најчешће се овај правац користи приликом сликања декоративних предмета, огледала и посуђа.

Стилови цртања

Сликање тачкама са контурама (дијаграми, шаблони и шаблони су додатак почетничким комплетима) прошло је свој пут развоја од слика на стенама абориџина до модерне модерне уметности. На основу разноврсности могућности коришћења ове технике цртања, подељена је у неколико стилова.

Поентилизам

Име потиче од француских речи „pointilisme“ – тачкасто и „point“ – тачке. Ово је најпопуларнији стил, који се користи и у сликарству и у свакодневној графици. Прва опција користи округле или правоугаоне потезе четкицом.

Боје се не мешају да би се створила прелазна нијанса. Репродукује се помоћу тачака, које вам омогућавају да нацртате илузију волумена, као и да пренесете светлост и сенку. Управо је у овој техници радио уметник Пол Сињак у 19. веку.

Тачкаста уметност

Назив овог стила је формиран од две енглеске речи: „dot“ и „art“, што значи тачка и уметност. Овај правац је модернији. Користи тачке за креирање тродимензионалног дизајна. Такође, у тачкастој уметности постоји правац који се зове „Тачкасти хиперреализам“. Користи се за креирање цртежа који изгледа као права фотографија.

Да би се постигао тако реалистичан ефекат, наношење тачака захтеваће велику вештину и мукотрпан рад. Савремени уметник М. Ендара ради у овом стилу. У једноставним облицима, тачкаста уметност се користи у цртању и зентанглу за примену орнамената.

Од тачке до тачке

Овај стил подразумева прецизно тачкасто сликање. У преводу са енглеског, то се преводи као „од тачке до тачке“.Тачка-по-тачки је техника украшавања помоћу тачака. Разликује се од поентилизма по томе што се тачке наносе дуж одређених линија, које формирају јединствени образац.

Овај тренд је настао у племенима Африке, Аустралије и Полинезије. Ову технику могу научити и одрасли и деца. Тачка-по-тачки се може видети на осликаним кутијама, посуђу, предметима ентеријера и ташнама.

Дотворк

Назив овог стила потиче од две енглеске речи „Dot“ и „Work“, што се на руски преводи као тачка и рад.

Поред тога, дотворк је правац у уметности тетовирања. Постоје хиљаде дизајна тетоважа које су направљене у облику геометријских облика, мандала и биљака.

Цртање тачкама

Овај правац је многима познат из дечјих образовних свезака, где се након праћења тачака оне спајају у један цртеж. Тачкаста уметност се може видети у елементима шминке и једноставним апстракцијама.

Поред овога, тачкасто сликање има много грана. Хохломско сликарство је један од праваца тачкастог сликарства. Једини изузетак је техника примене цртежа. Ако су у тачкастом сликарству елементи у облику капи, онда су у хохломском сликарству то потези четкицом. Друга грана је сликање на камењу. Користи се за декорацију баштенских парцела и парцела.

Које боје одабрати

Тачкасто фарбање контурама (шеме, шаблони за које се често продају без преноса боја) врши се помоћу акрилних боја које се налазе у њима. Најчешће су то цев са танким врхом, унутар које се налази супстанца за бојење.

Палета акрилних боја је прилично разнолика. Поред тога, продају се са разним адитивима који вам омогућавају да будућем дизајну дате сјај или необичну нијансу. Да бисте осигурали да примењена слика није подложна времену и да настави да задржава свој првобитни изглед, потребно је да изаберете печене акрилне боје.

Тубу печене боје можете препознати по једној од следећих нота:

• отпорно на прање у машини за судове;
• могућност прања судова.

Можете пронаћи боју са печеним ефектом од следећих произвођача:

• Пебедо Витрали.
• Хоби Лине Креул.
• Марабу.
• Декола.

Боје се могу направити на следећим основама:

• Вода.
• Органско.

Први се може обрисати обичном водом, али у другом случају ће вам бити потребан посебан растварач.

Кратак преглед акрилних контура, које су најпопуларније међу љубитељима тачкастог сликања:

Земља порекла	Име	Особености
Италија	„Маимери“, линија „YEA Vetra“	Боје за витраж у туби од 20 мл. Дозатор је веома узак, што вам омогућава да добијете мале тачке. Мали рез на његовом крају вам омогућава да направите танке и оштре шаре са једне стране и широке и равне са друге. Конзистенција је густа. Биће идеалан за рад од тачке до тачке. Боја се не шири, већ задржава свој облик. Сушење траје од 10 минута до 1 сата. Да бисте сачекали да производ буде потпуно спреман, мора се оставити 1 дан. Нема потребе за печењем (печењем) готовог рада. Палету представљају хроматске нијансе: сребрне, светлозлатне и платинасте, тамнозлатне, бакарне, челичне, боје рђе, бронзане. Ахроматске боје: безбојне, сиве и црне. Једини недостаци боје су мали дефект који је понекад присутан у туби (на врху дозатора може бити остатак пластике, који се може уклонити без губитка перформанси боје).
Италија	„Ферарио“	Овај произвођач производи 2 линије контурних боја: „Piombo lmitazione“ и „Craft rilievo“. Прва има следеће боје: челично сива, једноставна сива, гвоздено сива, бакарна, бронзана, сребрна, дукат и једноставна златна, платинаста. Имају богату боју и сјај. У другом реду, палета се састоји од следећих боја: плава, бела, тамноплава, жута и златножута, боја морског таласа, љубичаста, црвена и јарко црвена, зелена. Такође, ова линија има широк спектар непрозирних обриса у боји. Боје у обе линије се производе у тубама од по 20 мл. Мане су исти као код италијанског „Мајмери“. Супстанца за бојење је хомогена и довољне густине. Производ ће се потпуно осушити у року од 24 сата. Сушење траје од пола сата до 1 сата. Печење производа није потребно.
Француска	„Пебео“	Запремина туба са бојом је 20 мл. Асортиман укључује провидне и непрозирне контуре у боји. Линије Porcelaine 150 и Vitrea 160 користе се за рад са супстанцама на бази воде које захтевају печење. "Витреа 160" може да издржи температуру печења од 160 степени. Можете користити ове боје без печења. Линија укључује следеће боје: бисерно белу и челичну. Поред ове две врсте акрилних боја, постоји и серија која се не пече под називом „Cerne relief“. Садржи боје: олово, злато, бакар, позлату и краљевско злато. Међутим, ова кола могу да издрже температуру загревања од 130 степени током пола сата.
Русија	Тахир	Конзистенција боја је прилично течна, што отежава наношење шара. Они који се налазе близу један другог могу се спојити у једну целину.
Русија	Гама	Контуре овог произвођача могу се купити или као сет или појединачно. Цеви су незгодне за рад. Врх распршивача је превелик, што доводи до тачака великог пречника. Овај производ је атрактиван због своје буџетске цене.

Боју треба одабрати на основу основе на којој ће се применити будући цртеж.

Дебљина акрилне боје може бити:

• Течност. Погодно за наношење дизајна на тканину.
• Гел са пастозном конзистенцијом. Ова дебљина боје је погодна за наношење издигнутих тачака како би им се дао изглед бисера или перли.
• Стандард. Биће идеалан за фарбање на тврдим површинама.

Цене акрилних контура су веома високе, тако да се могу заменити обичном акрилном бојом. Међутим, неће бити толико погодан за употребу јер нема цевчицу којом можете лако нанети дизајн. Да бисте цртали обичном акрилном бојом, биће вам потребан алат за тачкање или кућни контурер.

Припрема материјала и алата

Кључ доброг рада је имати прави сет алата за длетовано фарбање.

Акрилне контуре

Тачкасто цртање контурама (дијаграми, шаблони са жељеним узорком могу се одштампати независно) акрилним бојама олакшава наношење орнамента на површину производа.

Сама боја је у цеви која има танак крај. Цев може бити направљена од меке пластике, али најчешће је метална. Захваљујући њему, лако можете наносити мале линије, које се након сушења трансформишу у тродимензионални декоративни елемент.

Контуре морају бити одабране у складу са површином на којој ће се цртеж применити. Акрилне боје за текстил вам омогућавају да одржите јасноћу примењених узорака, док боја продире кроз ћелије тканине, омогућавајући да се слика добро фиксира на њој. Избор нијансе за фарбање текстила неће бити тежак.

Сада постоје различите варијације боја за ову сврху:

• Неон.
• Класично.
• Светли у мраку.
• Са шљокицама.

Компанија Невскаја палитра производи посебну серију акрилних контура „Декола“ за сликање на тканини. Такође, потребне супстанце могу се наћи под брендом "Таир".

За сликање на тврдој површини, погодне су акрилне контуре са вискозном конзистенцијом, што вам омогућава да сачувате конвексне линије и волумен цртежа.

Материјале за рад на тврдим површинама можете пронаћи од произвођача „Marabu“.

Ако дизајн укључује волуметријске елементе (бисере или перле), треба их наносити акрилним геловима, који се не спуштају након сушења. Нанете бисерне капи ће задржати свој сферни облик и средиште неће отпасти.

Ово се дешава када се волуметријски детаљи примењују помоћу стандардних акрилних контура. Акрилне контуре у облику гела можете пронаћи у компанији „Таир“, која производи ове производе са ознаком „Peаrl Art“.

Врсте контура:

• Универзално, погодно за фарбање различитих површина, са изузетком текстилних производа и оних који ће бити печени.
• За фарбање тканине.
• За рад са керамиком и стаклом.
• Контура која се повећава у величини када се загреје је отечена.
• Нацрт за предмете који захтевају печење или за оне који ће се често користити у свакодневном животу (посуђе, чаше, футроле за мобилне телефоне, мишеви, лаптопови).
• Витраж.

Велики број контура са различитим својствима омогућава вам да обојите готово било коју површину.

Сликање без контура

Ако нема контура, онда ће обична акрилна боја бити довољна. Мали животни трик како да обичну тубу ове супстанце претворите у једноставан алат за фарбање.

Довољно је да изаберете млазницу из било ког Момент лепка за постојећу конзерву боје и заврнете је на навој уместо поклопца. Рупа у изливу ће бити идеална за наношење шара.

Пре него што почнете са наношењем дизајна, потребно је проверити конзистенцију боје. Ако је превише вискозан, потребно га је разблажити са мало воде док не постигне конзистенцију густе креме. Користећи ову методу, можете подесити дебљину супстанце у зависности од површине која се фарба.

Припрема површине

Правилно обрађена површина за сликање је кључ трајности цртежа. Пре него што почнете са наношењем шара, будући производ мора бити третиран прајмером.

Прајмирање је наношење посебног премаза на горњи слој производа. Овај процес омогућава изравнавање површине и побољшање приањања материјала за бојење на подлогу.

Материјали за прајмерирање могу бити:

• Минерал.
• Алкид.
• Акрил.

Прајмер треба одабрати на основу површине предмета који треба офарбати. Прајмерне смеше се наносе сунђером, из спреја или четком.

Постоје две главне категорије површина које захтевају овај корак:

• Глатки производи – плочице, стакло, глазирана керамика, метал.
• Порозни – производи од картона, дрвета, влакнастих плоча и МДФ-а, папије-машеа, неглазиране керамике.

Прајмерисање материјала са порозном површином смањиће потрошњу акрилне боје попуњавањем пора производа. Обрада глатких материјала помаже у избегавању љуштења будућег дизајна.

Земљиште, у зависности од површине, може бити:

• Лепак – за обраду стакла, плочица, глазиране керамике. Површина се мора третирати док се не чује карактеристичан звук – шкрипање.
• Абразивни аеросолни прајмер. Користи се за обраду метала. Током процеса прајмирања, на производ се мора нанети 1 или 2 слоја ове супстанце, након претходног одмашћивања његове површине.
• Антикорозивни прајмери. Користе се у случајевима када је радна површина прекривена корозијом. Наноси се директно на саму рђу.

Након прајмирања, површина на којој ће се вршити фарбање мора бити лакирана, што ће омогућити:

• Побољшајте пријањање акрилних боја на површину.
• Будући цртеж ће изгледати презентабилније.
• На радној површини се формира премаз отпоран на спољашње утицаје.

Пошто лакови могу имати веома јак мирис, веома је тешко радити са њима у затвореним просторима.

Стога, међу њиховим великим асортиманом, најпогоднији и најбезбеднији лакови су:

• Финска „Тикурила Кива“. Не жути, погодно за интерне процедуре.
• Немачки „Поли-Р“. Одликује се чињеницом да се брзо суши и нема боју, апсолутно је транспарентан.

Лак треба одабрати на основу жељеног ефекта. Висококвалитетни премаз лаком се постиже наношењем 2-3 слоја супстанце. Сваки од њих треба нанети тек након што се претходни потпуно осуши.

Предмети који ће се након фарбања користити за своју намену (посуђе) не могу се премазати обичним лаком. Ово може изазвати токсично тровање. Да бисте то избегли, потребно је да прескочите овај процес или да изаберете лак који неће штетити људском здрављу.

Додатни материјали

Поред обриса и производа који треба осликати, биће вам потребни следећи алати:

• Груби лист за пробне потезе.
• Сунђер или слично за прајмерисање.

• Оловке за цртање линија.
• Вода за уклањање несавршености са производа. Ако се боја запече, потребно је да користите ацетон.
• Салвете или сунђер за периодично чишћење излива дозатора у струјним колима.
• Игла или игла за чишћење дозатора у контурама изнутра од печене боје.
• Памучни штапић за брисање непотребних елемената на цртежу.
• Пинцета, чачкалица или нож за канцеларијски материјал за уклањање запечене непотребне тачке.
• Четкица за наношење лака на производ.
• Течност која садржи алкохол или ацетон за одмашћивање површине.

Такође можете имати фен за косу при руци како бисте могли да осушите свој рад у било ком тренутку.

Шаблони за сликање

Можете сами креирати дизајн помоћу тачкастог сликања или га нацртати помоћу готових шаблона. Ова опција је погодна за почетнике у овом послу.

Код тачкастог сликања, за креирање дизајна се користе следећи материјали:

• Шеме.
• Шаблони.
• Шаблони.

За рад на непрозирној површини (кожа, дрво, метал или пластика), погодне су шаблоне које се продају у продавницама занатског материјала. Можете их сами направити од дебелог картона или пластичне фасцикле. Много је лакше радити на транспарентној површини. Било који дијаграм се може применити са различитих страна.

Шаблони који су погодни за тачкасто сликање могу бити:

• Шаблони за гоблене.
• Примери шаблона за вез перлицама.
• Узорци на тканинама стилизовани као народна уметност и орнаменти.
• Ажурне везене кошуље.
• Картице за декупаж.

Било који од горе наведених шаблона може се прецртати или одштампати. Онда ће бити довољно да га нанесете на производ и почнете да радите.

Геометријски облици

Геометријски облици у великим кластерима могу створити прелеп узорак.

Можете смислити сопствену слику дијаграма или одабрати било који шаблон који вам се свиђа. Узорци направљени од геометријских облика одликују се једноставношћу извршења, што истовремено одлично изгледа на производу.

Цвеће

Коришћење цветних узорака је најшаренија и најлепша опција за украшавање производа од свих могућих. Њихове различите варијације пружају огроман потенцијал за развој маште.

Од појединачних цветова можете креирати разноврсне шаре, играти се палетом боја и линија. Сваки цвет треба цртати почевши од језгра до ивице. Цртање на овај начин може избећи спајање свих тачака у једну целину.

Апстракција

Апстракције на делима дају му надреални изглед. Могу се користити за украшавање флаша, кутија и кућишта за опрему. Постоји много опција за апстрактне дизајне који ће изгледати сјајно на скоро сваком производу.

Једина мана је што је са њима веома тешко радити. Леп резултат зависи од мукотрпног и професионалног рада. Приликом примене апстракције потребно је строго се придржавати контура и линија цртежа, јер квалитет рада зависи од њихове јасноће.

Животиње

Животињски шаре су најмање популарни међу љубитељима сликања тачкама. Тешко их је уклопити у целокупну слику. Примена такве слике захтева окружење које јој одговара.

Истовремено, животињски мотиви ће изгледати веома лепо ако правилно одаберете позадину и друге елементе дизајна.

Радећи по шемама

Дизајн који се примењује са било ког оригиналног шаблона неће му се 100% подударати. Када се шаблони преносе на производ, његов централни део се прво обележава. Најчешће није идентично са геометријским.

Након тога се примењују контурне линије цртежа и његове главне линије. Наносе се обичном оловком за шкриљац или посебном за цртање по стаклу, или четком са танким врхом. Ако се линије наносе акрилом, потребно је размотрити како ће изгледати у готовом производу.

Да бисте били сигурни да линије не повређују очи, могу се урадити:

• Неупадљива боја која се не разликује од главне позадине.
• Приликом цртања линије, потребно је да користите боју која је неколико тонова светлија од главног цртежа.

Редослед акција треба да буде од централног дела ка странама, а затим одозго надоле. Ако почнете да радите од обриса шаблона ка центру, постоји ризик да не погодите димензије, а онда ће свака грешка у раду постати фатална и покварити резултат.

Наношење шаблона на различите површине

Површине које се фарбају не морају увек бити глатке. Чак и обичан тањир има хемисферијски облик, и стога је готово немогуће нанети шаблон на њега. Да бисте спречили да цртеж буде искривљен, потребно је да уложите много труда и времена како бисте били сигурни да жељени узорак лежи што је могуће глатко и да задржава свој првобитни изглед.

Равна површина

Лако је радити са равном површином. Зато би почетници у сликању тачкама требало да почну са њим како би се упознали са њим.

Довољно је поставити жељени узорак или шаблон испод провидне површине, причврстити га траком и почети са радом. Ако радна површина има боју, онда се шаблон наноси на њу помоћу карбонског папира супротне боје.

Сликање наочара

Сликање наочара тачкастим сликањем није тако тешко као што се на први поглед чини. Припремљени шаблон или шаблон мора бити постављен унутар стакла, причвршћујући његове крајеве траком. Користећи вату или папирне салвете, потребно је да потпуно напуните чашу.

Ово ће омогућити да шаблон боље приања уз конвексне зидове производа. Остаје само да се производ обоји, јер ће линије шара бити јасно видљиве кроз стакло.

Декорисање тањира

Тешко је офарбати плоче због њихових кривина.

Постоји неколико опција за примену шаблона на овај производ:

• Сваки елемент шаблона се исеца и наноси на плочу појединачно.
• Шаблон се наноси на површину у потпуности, а на местима где је папир искривљен, исправља се.
• Центар шаблона и његове главне контуре су нацртане на плочи. Након тога, оцртавају се преостали детаљи цртежа.

Мали савет за фарбање тањира:

• Потребно је да узмете 2 идентичне провидне плоче. Између њих треба да стегнете шаблон или шаблон од тканине који ће се чврсто прилепити за површину. Прозирни врх ће вам омогућити да пренесете шаблон на производ без искривљавања његовог обриса.

Поред тога, можете осликати тањир користећи само своју машту.

Шаблони за флаше

За тачкасто фарбање боца, потребно је користити шаблоне или шаблоне који ће имати издужени облик. Можете користити кружне обрасце, али да би готов производ изгледао лепо, дијаграм мора бити веома јасно причвршћен. Главна потешкоћа су крајеви цртежа, који морају бити повезани.

Постоји неколико начина да се реши овај проблем:

• Немојте уопште спајати крајеве цртежа. Простор који се формира између њих обојите сами.
• Покушајте да израчунате пречник боце и прилагодите шаблон према њему.
• За рад можете користити обрасце који се састоје од понављајућих и малих фрагмената. Ако се шаблон не поклапа баш најбоље, можете га исправити играјући се са детаљима орнамента.

Ако је шаблон велики и сложен, мора се примењивати у фазама. Ово ће вам дати прилику да прилагодите цртеж у било којој фази.

Савети за фарбање тачкама за почетнике

Свако може да научи сликање тачкама.

Неколико малих савета ће помоћи почетницима да брже савладају овај занат:

• Први послови фарбања тачака најбоље се обављају на равној површини.
• Пре него што офарбате било који производ, вреди га прво нацртати на грубом листу папира. Ово ће вам помоћи да разумете колико јако треба притиснути цев да бисте добили тачке жељеног пречника.

• Не очајавајте ако ништа не успе из првог покушаја. Ова уметност захтева посебне вештине које долазе са искуством.
• Најбоље је почети рад користећи готов шаблон или дијаграм. Временом можете смислити сопствени дизајн и применити га на производ.
• Увек имајте при руци памучни штапић, раствараче и воду (у зависности од боје коју користите) како бисте могли да исправите евентуалне грешке у било ком тренутку.
• Не бојте се да пређете оквире шаблона или дијаграма. Увек можете експериментисати са дизајном на свој начин додавањем додатних елемената.

Сликање тачкама је прешло дуг пут у свом развоју. Савремена научна достигнућа олакшавају рад и почетницима и искусним мајсторима. Захваљујући акрилним контурама, наношење тачака биће лако и једноставно, а готови шаблони и шаблони са орнаментима ће вам омогућити да креирате прелеп узорак чак и за оне људе који не знају да цртају.

Форматирање чланка: Натали Подолскаја

Видео о сликању тачкама

Сликање тачкама са контурама за почетнике: