Северна светлост - цртање за децу бојама, оловком

Северна светлост је јединствени природни феномен који често постаје тема цртежа. Приказујући вишебојно северно небо, деца уче да стварају јединствене шаре, проучавају принципе комбинација боја и савладавају уметничке вештине.

Како нацртати северно светло

Северна светлост (цртеж за децу направљен једноставном техником) једна је од тема креативних часова. Природни феномен су детаљно описали научни истраживачи, а користи се и за стварање уметничких описа у књижевности. Основа цртежа су истакнути делови на главној позадини. Да би се постигао овај ефекат, потребно је поштовати одређена правила и редослед рада.

Феномен се може приказати на различите начине:

Метод представљања	Особености
Са оловкама	Метода сенчења се користи за цртање, стварајући различите нијансе притиском на оловку. Када користите обојене оловке, користите таласасту или дијагоналну методу бојења.
Са акварелом или гвашом	Рад са бојама на бази воде почиње стварањем позадине. За акварелну слику, лист се прво навлажи влажном четком. Да бисте направили слику гвашом, узмите тамну позадину на коју се наносе потези боје.
Са уљаним бојама	Уљана слика је насликана на платну. Већи део посла се обавља палетом, мешањем нијанси и одабиром правих од њих.

Постоји неколико опција за приказивање северног светла на листу папира. Бљескови светлости могу се приказати усмеравањем главних линија дијагонално. Најчешће се истакнути делови протежу од десног угла слике до центра. У овом случају, око њих је приказана тамна позадина ноћног неба.

У другом случају, линије светлости су приказане вертикално. Обојене пруге немају почетну тачку, појављују се неочекивано. Овај приступ се најчешће користи за сликање акварелом.

Трећа метода укључује хоризонтално приказивање обојених линија. Ова техника добро функционише за цртеже оловком или цртеже маркером где деца осенчавају пруге.

У зависности од тога која се метода користи, бирају се следећи материјали:

• заобљене четке 3.12;
• равне четке;
• акварели, гваш, уљане боје;
• графитне оловке за скицирање;
• обојене оловке;
• посуде за воду;
• салвете;
• селотејп;
• палета за мешање боја;
• листови за цртање било ког изабраног формата.

Листа материјала може се прилагодити у зависности од избора главних алата. Боље је цртати акварелима на посебном А3 листу; За цртање обојеним оловкама, погодан је А4 лист из албума за цртање. Један од услова је да папир буде дебео и да не оставља трагове мастила на другој страни.

Северна светлост (цртеж за децу је представљен у наставку текста) је тема која подстиче развој уметничких вештина. Када раде са децом, наставници идентификују кључне задатке. Они се састоје од свеобухватног развоја уметничког мишљења. У различитим фазама стварања цртежа, дете стиче нова знања и вештине.

Он студира:

• осмислите сопствену идеју, представите резултат на папиру;
• комбинујте боје, креирајте јединствену слику са различитим акцентима;
• пренети разумевање природне појаве кроз слику на папиру користећи уметничке технике.

Северна светлост може бити приказана на један од неколико начина. Лист може бити потпуно испуњен обојеним акцентима, док аутор покушава да створи богату шему боја. У другом случају, северна светла су један од елемената дизајна. Уметник бира опцију пејзажног сликарства где приказује куће, планине или дрвеће на позадини прелепог неба са северним светлима.

Што се тиче сложености рада, друга опција се сматра радно интензивнијом. То подразумева наношење елемената пејзажа на лист један по један, а такође и узимање у обзир времена предвиђеног за сушење различитих делова слике.

Најчешће, теме за слике су слике кућа на позадини планина, цртежи усамљених стабала или слике северних животиња на позадини вишебојног неба.

Цртање оловком

Приликом креирања цртежа оловком користи се техника сенчења. Омогућава вам да прикажете северно светло једноставном оловком, мењајући нагиб и притисак на оловку.

Рад на слици северног светла једноставном оловком подразумева стварање светлих и тамних подручја која преносе разлику у нијансама. Цртеж се врши техником класичног или академског шрафирања.

При томе се поштују следећа основна правила:

• потези се наносе као одвојене линије; треба да буду што ближе једно другом, али да се не додирују;
• на крајевима линија не би требало бити кривина или цик-цак линија;
• Потези следећег слоја преклапају потезе претходног под благим углом.

Праћење ових правила ће резултирати равномерним излегањем без празнина на листу. Приликом приказивања северног светла, бљескови се цртају дугим потезима почевши од десног угла листа и крећући се према центру. Притисак на оловку треба да буде што јачи.

Затим пређите на сенчење светлих подручја, додирујући папир само врхом оловке. Ова метода ствара лагане, суптилне сенке.

Рад са техником шрафирања је прилично сложен. Да би се добио коначни цртеж северног светла, потребно је потпуно обојити подручје неба користећи вишесмерне потезе-бљескове. Деци је много занимљивије цртати обојеним оловкама.

Корак по корак упутства за цртање северног светла помоћу обојених оловака:

1. Прво, централна зона се одређује на листу. Широке линије плаве, плаве или тиркизне боје покривају више од половине листа. На пример, можете цртати линије од центра цртежа до горњег десног угла.
2. Између главних линија, као и са стране, додајте додатне потезе различите боје (зелене, жуте, наранџасте). Интензитет боје се мења променом притиска на оловку.
3. Завршна фаза је дизајн неба. За то је одабрана црна или тамноплава оловка. Користи се за пажљиво попуњавање празнина између обојених линија.

Теже је приказати северно светло изнад куће или дрвета. Прво, требало би да потпуно обојите предњи део слике, а затим почнете да фарбате горњи део. За рад се препоручује употреба обојених оловака са тврдим графитом или комбиновање рада са шкриљастим оловкама и воштаним бојицама.

Боје на бази воде

Северна светлост (цртеж за децу) може се креирати акварелом. Ова метода је најпогоднија за приказивање вишебојних природних феномена. Акварели се могу користити за стварање линија глатких прелаза између нијанси.

У неким случајевима ће бити лакше радити са гвашом. Дебели гваш ће добро лежати на тамној позадини и биће добра основа за стварање вишебојног цртежа. Уз помоћ акварела можете добити богате нијансе које није увек могуће постићи гвашом.

Корак по корак упутства за рад са акварелним бојама:

• Прво, скица оловком се креира на листу дебелог папира. У првом плану су приказане планине са врховима различитих висина, које дефинишу линију хоризонта.
• Други корак је навлажити подручје где се налази небо широком четком. Папир је пажљиво навлажен да би се почело са радом са акварелима.
• Округлом четком нанесите аквареле боје лимуна, зелене и азурне боје на врх навлаженог подручја. Лист папира је нагнут тако да акварел почиње природно да тече надоле.

• Након што акварел одабраних нијанси тече доле, скоро додирујући линију хоризонта, лист се поново окреће на другу страну. Ова техника ствара осећај природних прелаза линија и чини границе мешања боја глатким.
• На површини палете помешајте црвене и смарагдно зелене нијансе. Добијена смеша се наноси на горњи део неба округлом четком. Лист се поново нагиње, омогућавајући акварелу да се дијагонално шири.
• Црвена боја је помешана са ултрамарином. Добијена смеша се пажљиво наноси танком четком на подручја која су се формирала између обојене зоне и планинских врхова направљених оловком. Ово је граница неба, које је обојено необичном нијансом због северног светла.

• Азурно плава акварелна боја је благо разблажена водом, а танка четкица се користи за стварање обриса између резултујуће обојене позадине и планинских врхова.
• Следећа фаза је рад на одсјајима и рефлексијама северног светла. Да бисте то урадили, узмите мало азурне боје на четкицу и осенчите је у одређеним деловима неба. Смарагдно зелена боја истиче најтамнија подручја, чинећи их засићенијим.
• Завршна фаза је приказивање звезда на небу. За ово се користи акварел лаванде. Ова боја садржи белу, тако да ће се истицати на тамном небу.

Акварел лаванде се наноси на мокри цртеж кап по кап. Капљице су се рашириле, попримајући облик са нејасним контурама. Када се цртеж потпуно осуши, акварел боје лаванде се поново наноси на исте тачке како би се освежила боја.

Цртеж северног светла допуњен је увођењем различитих боја које се међусобно подударају у погледу шеме боја. Деца могу сама да их одаберу, након што помешају нијансе на палети.

Следећи корак је попуњавање предњег плана. За сликање планина бирају се нијансе које одражавају боје које се користе за стварање сјаја на небу. Ово је неопходно да би се оба дела цртежа спојила. Одрази који се формирају на врху рефлектују се испод, дајући пејзажу јединственост и величанственост.

Не треба заборавити да је главна боја пејзажа светлост, јер је северно светло као природни феномен могуће само зими, када има снега у планинама или на равницама. Северна светла су другачије насликана гвашом. За ово треба користити папир са тамном позадином. Можете купити тамни лист за цртање у продавници или га сами направити.

Рад почиње припремом базе. Лист било ког формата је обојен црном или тамноплавом бојом. Наставници препоручују коришћење методе сукцесивног сенчења. Лист је обојен тамном бојом, а затим се влажном четком друге боје стварају богате нијансе на различитим деловима листа.

Једна од опција је употреба тамног лима са фабричким премазом боје. Рад на цртежу почиње након што се тамна позадина потпуно осуши.

Корак по корак упутства за креирање цртежа северног светла помоћу гваша:

1. Прво, нацртајте случајну линију хоризонта белим гвашом. Слој треба да буде дебео тако да бела потпуно прекрива тамну главну позадину.
2. Планине су приказане на хоризонту. Мала подигнута подручја су префарбана тамноплавим гвашем.
3. Након што се боја стврдне, почињемо да сликамо небо. Прво се користе тамне боје. Тамнозелене или љубичасте боје се наносе дијагонално, поштујући редослед. Уз њихову помоћ, они сликају далеки део неба, крећући се од десног угла листа папира до централног дела.
4. Остатак неба је испуњен светлијим бојама. Четкица је испуњена жутом, наранџастом или црвеном бојом. Потези се наносе насумичним редоследом, покушавајући да се не створи преклапање.

Предност коришћења ове технике је у томе што је простор између потеза већ испуњен тамноплавом или црном позадином. Након што се потези направљени гвашом различитих боја осуше, цртежу се додају истакнути делови. Наносе се белом бојом, а затим се осенчавају сувом четком, стварајући мале мрље са нејасним контурама.

Први начин наношења гваша је исти као и техника наношења акварел боје. Обе опције укључују дијагоналну примену. Гваш се може користити за стварање северног светла наношењем боје у редовима. Да би се то урадило, линије су унапред означене на бази, гваш се наноси паралелно једна другој, а затим се границе осенчавају сувом четком.

Са уљаним бојама

Северна светлост (сликање за децу уљаним бојама захтева одређене вештине) се ради у неколико боја. За сликање уљаним бојама потребно вам је платно и палета намењена за мешање боја.

Корак по корак упутства за извођење посла:

• Горњи део неба је обојен тамноплавом и индиго бојом. Боје се разблажују водом док не достигну конзистенцију сличну густом гвашу. Део боје се наноси на платно, затим се четкица умаче у воду и боја се осенчи преко претходно означене површине.
• На палети помешајте небеско плаву и светло зелену боју. Добијена нијанса се наноси на четкицу и прави се глатка линија од угла платна до центра слике. Линија је проширена кратким, дубоким потезима.
• Средњи и доњи делови неба, на које не утичу светле боје, обојени су тамноплавом и индиго бојом, којима је додата љубичаста боја. Ова техника ствара осећај прелаза боја.

• Светлозелена боја је помешана са белом, а кратким потезима се обележава центар северног светла. Додавање истакнутог дела требало би да створи потребно истицање.
• Прелази се осенчавају сувом четком, правећи пажљиве покрете нагоре или надоле.
• Да бисте створили доњи сјај, помешајте белу и жуту боју на палети. Добијена боја се пажљиво наноси четком. Удубљења у светло жутим детаљима су направљена помоћу љубичасте боје.

Коришћење уљаних боја захтева одређене вештине. Главни рад се одвија на палети. Боје се мешају да би се добила жељена нијанса. Друго правило при раду са уљем је да се поштује редослед.

Прво се на платно наносе течне базе, односно боје разблажене водом. Најчешће је то начин да се створи потребна позадина. Затим почињу да раде дебелим потезима, бирајући боје добијене мешањем на палети.

Последњи корак је додавање белих потеза на небо. Потребно им је дати неправилан облик, чинећи обрис мало замућеним. То су звезде на небу које су често видљиве током приказивања поларне светлости.

Предност рада са уљаним бојама је могућност корекције слике током дужег временског периода. Уљане боје се дуго суше; Слика на платну се потпуно осуши тек након 3 или 6 месеци.

Стварање слике северног светла је од великог значаја за развој креативног размишљања код деце. У фази планирања слике, дете учи да предвиди исход. Док слика, меша нијансе и добија необичне боје, што његов рад чини јединственим.

Видео о цртању

Цртеж северне светлости: