Боди арт на телима девојака. Фотографија како се црта

Боди арт је једна од грана авангардне уметности, где је објекат људско тело, а заплет или садржај се изражава цртежима, позама и покретом.

Иако боди арт такође укључује тетоваже, скарификацију, пирсинг и друге модификације тела, најчешћи и најближи уметничком правцу је осликавање тела (или сликање тела). Ова врста перформанси се најчешће може видети на телима девојака.

Боје и алати за фарбање

Као и у другим уметничким правцима, сликање на телу има своје нијансе повезане са материјалима и алатима за цртање.

Пре свега, ово се тиче безбедности и удобности при раду са моделом, јер је људска кожа прилично осетљиво платно. Штавише, цртежи се могу оставити не само на телу, већ и на лицу.

Како одабрати боје за боди арт

Боје које се користе за боди арт морају бити хипоалергене и нетоксичне. Након прања, на кожи не би требало да остане нијанса (када се боја „упије“ у кожу и остави приметан траг), нити осећај сувоће и затегнутости.

За ову врсту уметности, козметичке компаније су развиле посебне боје које користе и професионалци и аматери. Боје за боди арт добро пријањају на кожу, не пуцају чак ни у наборима и прегибима, и лако се испиру сапуном и водом или средствима за скидање шминке (пена, млеко или мицеларна вода).

Такви цртежи и шминке не „плутају“ од топлоте или употребе фото лампи; неке боје имају водоодбојна својства.

Постоје две врсте материјала за уметност тела:

1. На масној, масној основи (позоришна шминка);
2. На бази воде (бојање лица).

Прва врста боја се углавном користи за стварање слика у биоскопу, позоришту и видео клиповима. Раде са професионалним шминкерима, шминкерима и уметницима за боди арт.

Осликавање лица је чешћа врста боје међу аматерима, мада је користе и професионалци (на пример, за фотографисање и снимање видеа). Лакше је радити са бојама на бази воде, а такви дизајни се лакше исперу.

Такође постоји неколико облика шминке на бази воде:

• у пресованом облику – једна или више боја у палетама;
• у кремастом облику – у тубама, као за уљане боје;
• у течном облику – у боцама или теглама.

Прва верзија боја подразумева њихово разблаживање водом, а затим њихово преношење на платно, односно тело. То је као да користите акварел боје за децу. Палете са овим бојама су доступне у различитим запреминама и сетовима боја. Многе козметичке компаније производе боје за боди арт које су погодне за употребу аматерима, па чак и деци.

Боди арт на телима девојака кремастим бојама често цртају професионалци због облика ослобађања - у туби има пуно боје, а када се разблажи водом, још је више. Ова врста осликавања лица је идеална за велике пројекте. Течно фарбање лица, већ разблажено водом, може се користити за фарбање четкицама или аерографом. Ова врста боје се такође продаје у великим количинама.

Алати за фарбање тела

Најједноставнији алат који се може користити за наношење боје на тело или лице је четкица. Може бити синтетички или природни, иако је прва опција боља у смислу антиалергенских својстава. Важно је да влакна четкица буду мекана и да не гребу кожу.

За сликање великих слика са пуно детаља, боље је узети неколико четкица различитих облика и дебљина. Такође треба узети у обзир површину на којој се поставља дизајн - за леђа или кукове можете узети велике четке, за руке и лице су вам потребне најтање.

Боди арт на телима девојака може се осликати и помоћу аерографа, односно уређаја за прскање боје разблажене водом. Овај алат је одличан за сликање целог тела, креирање позадина на великим површинама коже, додавање разних ефеката попут сенчења.

Готово свака боја за лице разблажена водом је погодна за употребу у аерографу. Али је ипак лакше одабрати оне материјале који имају посебну ознаку.

Поред тога, можете користити сунђере, четкице за шминку и четкице за украшавање ноктију за сликање по телу. Још један занимљив алат су дланови и прсти уметника. Ова метода цртања ће додати елемент перформанса боди арту.

На шта треба обратити пажњу при избору боја

Нису сви градови и продавнице уметничких дела нуде боје за лице, а камоли позоришну шминку, од познатих, проверених произвођача.

Ако бирате између обичних боја означених као боје за лице, важно је обратити пажњу на неке нијансе:

• састав боје мора бити назначен не само на језику земље произвођача, већ и на језику земље у којој се продаје сликање лица;
• Дечије боје морају садржати ознаку која означава узраст од ког је дозвољена употреба овог материјала;
• Продавац је дужан да обезбеди све сертификате који потврђују безбедност производа.

Боје на бази воде могу да садрже не само воду и прехрамбене боје, већ и неке друге адитиве (глицерин, натријум бензен, стеарил алкохол, вазелин или парафин). Ако особа која користи осликавање лица на свом телу нема индивидуалну нетолеранцију на једну од ових компоненти, нема потребе за бригом о алергијским реакцијама.

Које боје не треба користити за уметност тела
Врста боја	Зашто га не можеш користити?
Акрилне боје	Састав укључује полиакрилате, који зачепљују поре на кожи, што доводи до поремећаја респираторне функције коже. Када се акрил осуши, не може се испрати водом. Може изазвати хемијске опекотине на осетљивим деловима коже.
Гваш	Након сушења, значајно затеже кожу, исушује је и може изазвати алергијску реакцију. Гваш се не лепи добро за кожу, боја је тупа, а површина цртежа је храпава.
Акварел	Његов састав није толико опасан, али такође исушује и затеже кожу и може оставити значајан танак. Када се осуши на кожи, након кратког времена пуца и мрви се.
Осликавање лица направљено у Кини	Већина ових боја се шири по кожи, оставља нијансу након прања и може изазвати алергијске реакције и непријатне сензације на кожи.

Важно је имати на уму да се боје за сликање тела не могу наносити на оштећену кожу (посекотине, опекотине, псоријаза или алергијска подручја).

У ЗНД-у, најпопуларнији произвођачи боја за боди арт су:

1. КРИОЛАН – немачка компанија која производи велики број производа за шминкање, сликање тела и шминкање. У њиховим различитим линијама боја можете пронаћи и професионалне и аматерске опције, у класичним нијансама или са посебним ефектима (метални, бисерни, флуоресцентни).
2. Атеље за шминкање – још један велики бренд специјализован за шминку и производе за боди арт, пореклом из Француске. Није инфериорнији од претходног у погледу квалитета и разноврсности производа, али се одликује посебном пластичношћу боја.
3. МЕХРОН – течни пигменти овог бренда одликују се одличним покривним својствима и издржљивошћу премаза. Избор боја за аерографе је нешто мањи него за боје у палетама.
4. Шминка заувек – познати козметички бренд из Француске, један од најпопуларнијих на руском тржишту. Представљени ограничени избор слика на лицу овог бренда могу испробати почетници уметници.
5. Фардел – белгијска компанија у којој можете пронаћи избор боја за фарбање тела не само у јарким бојама, већ и у основним и пастелним. Широк избор боја за специјалне ефекте, пудера за тело и шљокица.
6. TEMPTU-pro – бренд из САД специјализован за креирање производа за шминку аерографом и фејс арт. Посебан састав њихових боја вам омогућава да оставите шминку на ногама неколико дана, а дизајни су отпорни на воду и топлоту. Асортиман такође укључује шаблоне и алате за наношење пигмената на кожу.

Дечје осликавање лица је често доступно у облику фломастера, бојица и оловака. Овај формат је погодан не само за провођење времена са децом, већ и за почетнике у шминкању.

Мајсторске класе

Боди арт на телима девојака није само шарени цртежи на кожи или шаре на лицу. Порекло ове уметничке форме сеже у древна времена, до ритуала и симболике. Стога се изражавање уметничке идеје кроз тело најбоље постиже употребом покрета, израза лица и посебних поза.

Осликавање тела на телу девојке

Да бисте цело тело осликали бојама за боди арт, биће потребно пуно времена и истрајности. У овој уметности не треба журити, јер ће свака грешка у сликању коже довести до потребе да се део посла понови.

Корак по корак процес фарбања тела:

1. Боди арт се обично примењује на голо тело. Да би женском моделу било удобније за рад, можете одабрати бешавни доњи веш боје тела или користити силиконске налепнице на грудима. Ово није неопходно, али ће бити корисно и за демонстрацију процеса цртања и резултата на друштвеним мрежама.
2. Пре почетка рада, боље је хидратизирати тело немасном кремом или млеком за тело како бисте смањили ризик од сувоће од боја и осигурали равномерно наношење.
3. У неким случајевима, подлога се може користити као „прајмер за платно“. Боје ће се равномерније и светлије ставити на припремљену кожу, а младежи, вене и тетоваже неће ометати композицију цртежа на телу.
4. Први корак је направити скицу на кожи (боље је користити посебне бојице за боди арт за ово). Може бити прилично сложено ако уметнички цртеж има пуно детаља, или може бити шематски.
5. Аерограф је погодан за фарбање великих површина коже. Брзо и равномерно попуњавају позадину.
6. Контуре и детаљи се цртају четкама различите дебљине. Боље је подесити густину боје на лицу места, али сваки нови слој мора се нанети након што се претходни осуши.
7. Затим се цртежу додају запремине и сенке. Користећи боје, можете насликати потпуно нову текстуру и облик на људском телу – најлакши начин да то урадите је аерографом.
8. Најситнији детаљи, истакнути делови и разјашњавајући контури се наносе последњи.

На сличан начин, можете нацртати тело мушкарца или егзотичне животиње на телу жене, користећи текстуру и сенке. Вештине рада са аерографом биће потребне и за сликање пејзажа на телу, као и за стилизовање цртежа као графита.

Мехенди као уметност тела

Мехенди је уметност цртања по телу каном. Ова врста осликавања тела потиче из Древног Египта и многих источних земаља. На пример, у Индији, цртежи каном на телу младе су обавезни ритуал пре венчања који и даље има велики духовни значај за становнике земље.

Најчешће, мехенди изгледа као скуп геометријских и цветних узорака. Вешти уметници могу користити кану за стварање сложенијих слика.

У модерној уметности, ова врста боди арта често делује као алтернатива тетоважама - цртежи кане се бришу са тела након око месец дана и наносе се безболно.

Како нацртати мехенди на телу:

1. Кожа се пажљиво припрема – пилингује, пари, хидрира кокосовим или било којим другим козметичким уљем.
2. На изабрано подручје се наноси шаблон. Боље је одабрати оне шаблоне који се могу залепити за кожу - то ће гарантовати да дизајн неће бити оштећен ако се основа помери или отпадне.
3. Боја за мехенди се наноси према исеченим елементима, пажљиво али у дебелом слоју. Можете користити посебне тубе кане или обичну четкицу.
4. Боја мора бити довољно топла на телесну температуру. Да бисте то урадили, потребно је да држите цев или теглу у рукама око један минут.
5. Време сушења кане је од 40 до 60 минута. Осушена боја треба да пукне и почне да се љушти са коже, њена боја постаје засићенија.
6. Да бисте побољшали резултат, док се боја суши, можете обмотати подручје коже фолијом за храну.
7. Остаци осушене кане се испирају топлом водом.
8. Готов дизајн се пажљиво упија папирним убрусом, а затим се на подручје коже наноси хидратантно уље.

Ако се дизајн ради без шаблона, прво можете пронаћи примере сликања тела каном и покушати сами да поновите шаре. По правилу, креативни људи могу да смисле нове идеје током процеса цртања, тако да резултат може бити заиста ремек-дело.

Уметност лица лептира

Боди арт на телима девојака је сложена уметност и не могу сви одмах да цртају велике композиције. Почетни уметници обично покушавају да се баве дечјим сликањем лица или једноставним цртањем лица.

Један од основних концепата у фејс арту је лептир. Симетрија и способност фантазирања о облику и декорацији овог створења помажу почетницима уметницима да осете могућности сликања лица и пронађу свој стил.

Корак по корак туторијал о томе како нацртати лептира на лицу:

1. Прво, потребно је да идентификујете композиционе центре на лицу. Главне тачке су у центру између обрва, две тачке изнад обрва на челу (на линији косе), две тачке на слепоочницама, близу спољашњих углова очију, на образима и једна на бради.
2. Било која композиција треба да буде изграђена у правцу ових тачака. Композиционе линије на лицу треба да се секу под углом од приближно 45°.
3. Цртање почиње бојењем капка ако је потребно и обележавањем крила, бојећи их у позадини. Погодније је то урадити посебним сунђером за фарбање лица, наносећи боју на његов конвексни део.
4. Најбоље је обојити капак нежним бисерним бојама; Композиционо, светле нијансе боље изгледају на очима. Позадина може бити украшена дугином палетом (подељеним колачем) за сликање лица - ово ће створити глатке прелазе боја.
5. Горње крило се „утискује“ у правцу од обрве до чела, затим се сунђер помера у правцу од спољашњег угла ока до слепоочнице.
6. Доње крило се налази на горњој јагодичној кости, образ је усмерен под довољним углом у односу на горње крило.
7. Сама крила не би требало да буду превелика и да додирују линију косе. Боље је да горње крило буде мало веће од доњег.
8. Док је површина крила мокра, можете на њих нанети шљокице.
9. Након што сунђером означите позадину крила, можете почети са цртањем контура. То се ради прилично танком, али дугом четком.
10. Линије контуре такође треба да буду усмерене ка композиционим тачкама. Ово ће учинити цртеж хармоничнијим. Подешавањем притиска на четкицу и њеног правца, можете цртати линије различите дебљине.
11. Облик крила може имати различите облике. Као и код правог лептира или фантастичног облика, главна ствар је да све линије спојите или једну са другом или да их потпуно сведете на ништа.
12. Лептир би требало да буде мање-више симетричан у погледу линија и облика крила. Шема боја може бити симетрична или комплементарна.
13. Последњи корак је додавање малих детаља као што су тачке, мале локне и бркови у средини чела.

Приликом рада са моделом, важно је правилно држати четкицу - коришћење малог прста радне руке за потпору линијама помоћи ће да буду сигурније, држање главе модела другом руком пружиће уметнику додатну потпору и ограничити непотребно кретање (ово је посебно важно за децу).

Уметност тела на трудницама

Трудноћа је значајан и веома срећан период за девојке. Најчешће, будуће мајке желе да сачувају ове тренутке не само у сећању, већ и на фотографијама и видео записима. Оригинално фото снимање може се организовати коришћењем елемената боди арта.

Како нацртати киндер изненађење на стомаку трудне девојке:

1. Да бисте лакше изабрали боје, боље је купити класично Киндер јаје и директно копирати са њега.
2. Доњи део стомака биће црвено-наранџасте боје, горњи део ће бити беле боје. Погодније је попунити овај простор аерографом. Важно је поновити таласасту линију која дели две боје што је могуће ближе.
3. На наранџастом делу Киндера можете видети неколико белих капи, које је такође потребно поновити на телу.
4. На белом делу слике налази се натпис – „Киндер изненађење“. Реч „Kinder“ почиње великим црним словом и наставља се малим наранџастим словима. Изнад ове речи можете видети мали плави правоугаоник (или са чашом млека или малим натписом).
5. Реч „Изненађење“ се налази испод, њена слова су обојена различитим бојама - плавом, црвеном, жутом, зеленом. Контур слова је тамноплаве боје.

Овај цртеж ће бити забаван додатак фотографисању трудноће или начин да пријатељима и рођацима кажете о срећном догађају у каснијим фазама.

Боди арт је вишеслојна и занимљива уметност која вам не само може донети новац, већ вас и прославити међу концептуалним уметницима. На телима дечака и девојчица можете приказати природне предмете, украсе, цртеже са акутним друштвеним референцама.

У дечјем цртању лица, добре теме би биле слатке животиње, суперхероји и биљни мотиви. Сваки почетник уметник боди арта моћи ће да пронађе свој стил у овом уметничком правцу.

Видео о боди арту

Боди арт сирена корак по корак: